Sortie de la bande originale de Bound

Sorti le 16 août dernier, l’hypnotisant Bound a su séduire la critique et les joueurs pour sa direction artistique à la fois unique et frappante. L’autre aspect artistique du jeu particulièrement réussi est bien évidemment sa bande originale, composée par Heinali, nom de scène d’Oleg Shpudeiko. Originaire de la ville de Kiev, ce compositeur autodidacte a commencé la musique en 2003 et puise son inspiration dans diverses formes de musiques dites « atmosphériques » telles que le drone (musique minimaliste) et la musique électroacoustique, mais aussi dans la musique moderne (première partie du XXe siècle). Entre 2009 et 2013, il compose notamment des pièces pour du spectacle vivant et des expositions, avant de fonder en 2013 un duo nommé Blook avec le pianiste Alexey Shmurak, issu d’une formation classique. En parallèle à ces différents projets et ses EP solo, tous disponibles sur son Bandcamp, l’Ukrainien s’illustre également au sein de la musique d’image en composant pour divers courts-métrages. Son travail pour Bound est sa première incursion dans le milieu du jeu vidéo, dont plusieurs extraits sont disponibles sur son Soundcloud :

Si cet avant-goût musical vous met en appétit sans toutefois vous rassasier, sachez que la bande originale de Bound est désormais disponible à l’achat et en écoute sur différentes plateformes. Pour l’achat, vous pouvez vous tourner vers iTunes (8,99€ pour la totalité de l’album) et pour l’écoute en streaming, Spotify devrait faire votre bonheur. Aucune version physique n’a été annoncée pour le moment.

Nous ne saurions que trop vous conseiller de vous pencher sur cette bande originale aux saveurs électroniques à la fois douces, épurées et enivrantes. La vidéo en tête de cet article n’est autre que la chanson finale du jeu, interprétée par Judy Leuven, une jeune chanteuse et musicienne, elle aussi originaire d’Ukraine. Enfin, si vous voulez suivre l’actualité de Heinali, sa page Facebook et son compte Twitter devraient vous tenir informés de manière régulière. Et bien sûr, comptez sur nous pour vous reparler de ce compositeur talentueux si sa route devait à nouveau croiser celle du jeu vidéo.

Le nom du compositeur de The Last Guardian enfin révélé

Depuis que le jeu a été révélé pour la première fois en 2009, nous attendions avec impatience l’annonce du nom du compositeur de The Last Guardian, la nouvelle création de Fumito Ueda (ICO, Shadow of the Colossus). Alors que le jeu a entre-temps été transporté sur PlayStation 4 et que Sony promet une sortie cette année, l’information vient enfin de nous arriver : il s’agira de Takeshi Furukawa, un Japonais basé à Los Angeles et qui s’est jusqu’à présent illustré en tant qu’orchestrateur et compositeur additionnel dans des films, des séries télévisées et des documentaires américains.

Dans une interview vidéo publiée par le site IGN (ci-dessus), Fumito Ueda révèle que ses équipes ont mené une sorte de concours en soumettant quelques images et mots clés du jeu à plusieurs compositeurs, et que c’est finalement la proposition de Furukawa qui a été retenue. Ueda explique également que son objectif était que la musique ne ressemble pas à du jeu vidéo, une démarche comparable à ce qu’il avait fait dans ses œuvres précédentes : il avait choisi Michiru Ôshima dans ICO et Kow Ôtani dans Shadow of the Colossus précisément parce qu’ils venaient du cinéma et du dessin animé. L’une des particularités de ces deux jeux venait également de la très grande place accordée au silence et au son ambiant, ce qui sera également le cas dans The Last Guardian selon Ueda.

Notons que la bande originale de The Last Guardian a été enregistrée aux studios AIR de Londres, et ce par le London Symphony Orchestra, décidément très actif dans le domaine du jeu vidéo ces derniers temps. Toujours dans l’interview d’IGN, Fumito Ueda explique qu’il ne voulait pas que la musique ait un style trop unique ou affirmé, afin de créer un bon équilibre avec l’environnement visuel assez exotique du jeu. D’où son choix d’un style symphonique, qui selon lui parlera davantage au grand public.

Une vidéo promotionnelle pour la bande son de FFXIV: Heavensward

Square Enix a publié hier une vidéo promotionnelle de la prochaine bande son de Final Fantasy XIV, Heavensward, composée par Masayoshi Soken que l’on peut notamment apercevoir en train de travailler et même d’affronter le primordial Bismarck !

Disponible le 24 février, la bande son compilera les musiques des patches 3.0 et 3.1 et comprendra, d’après le site officiel, 58 pistes.

David Wise nous parle de Battletoads (1991)

David Wise est un homme qui se fait rare. Discret dans les médias, le compositeur britannique revient progressivement sous les feux de la rampe depuis quelques années, notamment grâce à ses prestations très réussies pour Donkey Kong Country : Tropical Freeze et Tengami. La chaîne Youtube de Rare, son ancien employeur, a lancé il y a quelques mois une série de vidéos nommées Rare Revealed, dévoilant des anecdotes sur la création des différents jeux du studio. Tout récemment, c’est la musique du jeu Battletoads qui était à l’honneur. Une belle occasion d’entendre David Wise nous parler de son travail, des limitations techniques de l’époque (le jeu est d’abord sorti sur Nes en 1991 avant d’atterrir sur des supports 16-bits) et surtout, de le voir interpréter l’une des pistes du jeu sur son piano !

Rappelons au passage que David Wise travaille actuellement sur la bande originale du jeu Yooka-Laylee du studio Playtonic, dont la plupart des membres sont essentiellement des anciens de Rare. Wise ne sera d’ailleurs pas le seul compositeur à l’œuvre sur ce projet financé avec succès sur Kickstarter, puisque ses anciens collègues Steve Burke (Starfox Adventure, Kameo, Viva Piñata: Pocket Paradise) et Grant Kirkhope (GoldenEye, Banjo-Kazooie, Conker) y participeront également. Wise et Kirkhope ont d’ailleurs tous deux partagé un premier morceau tiré de ce futur jeu, respectivement ici et là.

La sortie de Yooka-Laylee est prévue pour octobre 2016 sur PC, Mac, PlayStation 4, Xbox One et Wii U.